das jahr 1967 war dank the doors eines der außergewöhnlichen jahre in sachen debüt-veröffentlichungen, denn neben einer ganzen kette von single-hits erschienen gleich zwei mit platin ausgezeichnete alben: im januar 1967 spielte sich das debüt the doors auf anhieb in den olymp der rock-alben, und im september desselben jahres kam das album strange days, welches zeitlose klassiker wie love me two times, when the music’s over und den titeltrack strange days enthält.
zum 50. jubiläum dieses albums veröffentlicht rhino nun strange days (50th anniversary deluxe edition) auf 180 gramm vinyl, remastert vom original 1967 mono-master.

das debütalbum von kelela ist ein vielschichtiges, oszillierendes porträt, das sich zugleich in die vergangenheit und in die zukunft des r&b erstreckt. was so nach relativ stabilen genregrenzen und zugehörigkeiten klingt, wird in ihren händen grenzenlos: take me apart steht für sich, es ist ein neues element, das nach eigenen regeln funktioniert, sich aber doch einreihen lässt in einen kanon von klangverwandten jüngeren albummeilensteinen. ehrlichkeit und verletzlichkeit waren schon immer die eckpfeiler ihrer musik auch wenn sie sich gelegentlich gepanzert in avantgardistischen electronica-schichtungen präsentiert , und auf take me apart geht sie nun sogar noch deutlich weiter, was den emotionalen tiefgang, wucht und gehalt ihrer message und auch die breite des klanglichen spektrums angeht. nach den lobeshymnen für ihre hallucinogen ep, feature-beiträgen für ihre langjährige verbündete solange, danny brown oder zuletzt den gorillaz, und nach supportauftritten für the xx, legt kelela mit take me apart den grundstein für eine sehr vielversprechende karriere.

ltd 2017 repress - metal dance vol. 1 was resident advisor no. 1 compilation of 2012! ny times pick of 2012 this collection underscores the real romance of machines. here is vol. 2.... 15 tracks auf der 2x 12 inch vinyl

2017 re:issue , 1 per customer
one ist das debütalbum von ben klock. ein album, das in seiner visionären strahlkraft nahtlos an das shed-album auf ostgut ton anschließt. one ist ein extrem starkes techno-album, das in seiner eigenständigkeit zu einem frühen höhepunkt des jahres 2009 zählen dürfte. zumindest sitzt die messlatte - auch für ostgut ton - jetzt erst einmal erfreulich hoch

erste ep des italieners musumeci für diynamic nach seinen beiden remixes für das label in 2015 und 2016, sowie zahlreichen releases auf aeon, bedrock, connaisseur, compost black label, my favorite robot und off recordings. die inspiration zum titeltrack lieferte ein dystopisches instrument namens penfield mood organ aus der sci-fi-novelle “do androids dream of electric sheep”.

das dritte album des mexikanischen produzenten cesar urbina aka cubenx vereint terrestrische jams und verwobene ambient-balladen zu einem intensiven und sinnlichen hörerlebnis, reich an vorstellungskraft und sensibilität. für fractal city schob cubenx seine vorliebe für shoegaze-pop und techno zur seite und konzentrierte sich auf die erschaffung von mutierend-experimentellen klangwelten. weltweit limitierte auflage von 200 lps.

im frühjahr veröffentlichte ellen allien ihr siebtes album nost. nun gibt es remixe zu ihrem versatilen techno-trip. der us-amerikaner truncate verwandelt innocence in einen von claps und hi-hat angefeuerten techno-hit. gerd janson feuert rau und serviert einen gut gelaunten big-room-stepper-remix von call me. der new yorker falty dl verwandelt erdmond in ein sensationell entspannt goovendes downbeatfest und die japanische experimentalproduzentin kyoka formt ebenfalls call me in ein abenteuerlich avantgardistisch hüpfendes stück, das intensiv bewegt.

das zweite special request-album von paul woolford knüpft mit 23 tracks und einem multiversum an jungle & rave-sounds, die bis in die frühen 1990er zurückreichen, nahtlos an sein vielgelobtes debütwerk suol music aus 2013 an. und dennoch kennzeichnen überwältigende, atmosphärische klangebenen, offen-modulare systeme und die einführung intensiver soundtrack-fragmente eine konsequente und spannende weiterentwicklung des künstlers auf.

mit -galvany street- und der kombination aus modernen beats und sounds und 80er und 90er pop-referenzen, gelang booka shade in kooperation mit archive-sänger craig walker anfang 2017 das ambitionierteste werk ihrer karriere und das wichtigste seit ihrem meilenstein -movements- (2006). nun erscheint zum jahresabschluss ein superlimitiertes boxset mit 2xcd, lp, den drei 12--vinylen, sowie einer brandneuen pure audio bluray mit dem vollständigen album plus der extended version eines bonustracks in dolby atmos-mixes. kompatibel für alle bluray-player, erfährt man mit diesem für multikanal-filmsoundtracks entwickelten format eine einzigartige 3d-klangdimension und erhält zusätzlich headphone surround 3d-mixes für kopfhörer und hochqualitative stereo-dateien in 24bit/48khz. das boxset erscheint in edler, weisser vinyl-box mit schwarzer banderole (im original-album-artwork) und ist auf weltweit 300 stück limitiert.
- packaging: weiße stülpdeckelschachtel (316 x 316 x 30 mm) mit schwarzer banderole (im original-album-artwork)

inhalt:
pure audio blu-ray (dolby atmos mixes)
2cd galvany street (ltd. 2cd deluxe edition)
lp galvany street
12- babylon
12- numb the pain
12- loneliest boy/just like tonight

das dritte falco-album als 180 gramm vinyl, inklusdive downloadcode.

das neue album von mark forster in der kogong-edition als doppel-vinyl im klappcover, cd inklusive.

praktische trasportasche für bis zu 3 system (headshells oder concorde). schützende und feste kunststoffhalterung. plus netzfach für kleinteile/werkzeug etc.) das material ist wasserabweisen (ballistic-nylon 1680d). passend für gängige system von concord (sme) und headshell-systeme (ortofon concorde, stanton trackmaster, shure m44-7, stanton 500 etc.)

70er-jahre-perlen aus dem archiv des britischen marktführers für produktionsmusik.
diese doppel-lp aus dem hause bbe ist in erster linie für djs und beataffine produzenten gedacht. doch auch freunde eigentümlich-spezieller und wundervoll-mysteriöser sounds dürften ihre freude an dem vinyl haben. der sampler wurde von den beiden versierten kompilationsspezialisten mr thing und chris read zusammengestellt. er enthält eine außergewöhnliche sammlung von 23 library-stücken, die aus dem gigantischen archiv von cavendish music stammen. das 1937 als boosey & hawkes recorded music library gegründete unternehmen ist marktführer für produktionsmusik in großbritannien und weltweit mit dependenzen vertreten. mr thing und chris read erhielten erstmals 2014 im rahmen eines sampleprojekts zugang zum cavendish-archiv. bei ihren grabungen entdeckten die beiden eine sammlung mit aufnahmen aus den 1970er-jahren, die bis heute nichts von ihrer frische und originalität verloren haben. die schönsten perlen daraus finden sich auf -the library archive- wieder. sie reichen von tagträumerischen scores im stile lalo schifrins bis zu atmosphärischen proto-hip-hop-instrumentals.

(180gr vinyl) for the labels 200th release, far out recordings proudly presents a previously unreleased album by hermeto pascoal and his ægrupo vice versa: viajando com o som (the lost 76 vice versa studio sessions). the multi-instrumentalist miles davis called the most impressive musician in the world.

dead cross ist eine neue band, bestehend aus mike patton (faith no more, fantomas, mr. bungle), dave lombardo (ex-slayer, misfits, suicidal tendencies), justin pearson (the locust, retox, head wound city) und michael crain (retox). gemeinsam liefern sie mit dem gleichnamigen debüt eines der sehnlichst erwarteten metal-alben des jahres ab. dass dead cross nicht in genre-konventionen verharren, dafür bürgen die protagonisten. hier eine coverversion des new wave-klassikers von bauhaus namens -bela lugosi s dead-, dort der gesang, der gerne mal virtuos die tonlagen wechselt. dennoch bleibt das klangbild von dead cross immer auf den punkt. die musik ist hoch-energetisch, streckenweise sehr dunkel gefärbt, die inhalte verarbeiten indirekt die aktuellen verwerfungen in politik und medien. lp mit glow-in-the-dark schriftzug in transparent / rot / schwarz und downloadcode inklusive!

mit -more to say versions- erscheint die dub-version von -nothing more to say-, dem debüt der reggae-band the frightnrs aus queens, das nach seinem erscheinen 2016 mit kritikerlob überschüttet wurde. jeder song wurde vom prodzuenten victor axelrod liebevoll auseinandergenommen und neu gedacht. das ergebnis ist ein muss für fans von the frightnrs und von soulvoller musik generell. es geschieht selten, dass ein debütalbum – vor allem in einem polarisierenden genre wie reggae – von allen seiten mit so viel applaus begrüßt wird wie 2016 -nothing more to say- von the frightnrs. vielleicht liegt es einfach daran, dass dieses album genre-grenzen konsequent ignoriert und in keine schublade passt. es ist im wahrsten sinne des wortes ein großartiges album.
-more to say versions- ist ein frischer blick auf einen modernen klassiker. victor axelrod hat jeden song in liebevoller kleinarbeit auseinandergeschraubt und wieder neu zusammengebaut. das fertige album ist ein eigenständiges kunstwerk, ein muss für jeden fan der frightnrs und überhaupt für jeden, der musik mit seele liebt. -more to say versions- ist auf 3000 stück limitiert und mit psychedelischem 3d-cover ausgestattet, inklusive einer speziellen frightnrs-3d-brille, ein downloadcode liegt bei.

manchmal gibt es sie ja doch, frische acts, die das gesamte spektrum zeitgenössischen pops mit ganz neuer spielfreude und der nötigen portion eigenwilligkeit auf den punkt bringen. 2017 dürften das superorganism sein. in ihrer musik reichen sich zukunft und vergangenheit eines ganzes lebensgefühls intuitiv die hände und lassen neue ansteckende, ja, berauschende sound-bündnisse entstehen.

wind river ist ein neuer spielfilm von taylor sheridan mit elizabeth olsen und jeremy renner in den hauptrollen. taylor sheridan hat zuvor das drehbuch zu dem film scicario von denis villeneuve verfasst. von ihm stammt auch der film hell or high water, bei dem er schon einmal mit nick cave & warren ellis zusammengearbeitet hat. nick cave und warren ellis interpretieren die natur-elemente (das rauschen des windes, die stille einer schneelandschaft) des filmes nach ihrem eigenen bekunden auf eine ganz eigene weise. für diese elementaren erfahrungen haben wir einen geisterhaften soundtrack produziert bei dem stimmen wispern, chöre aus dem nichts auftauchen und wieder verschwinden und der zumeist elektronisch produzierte sound zu pulsieren scheint, so warren ellis.
pressung auf audiophilem 180 gramm vinyl.

nena’s “feuer und flamme” (german for “fire and flame”, with the additional figurative meaning of “great enthusiasm”) was released in 1985. it’s the third album by german pop band nena and the fourth studio album of its singer, gabriele “nena” kerner. the album was a success, reaching no. 2 in germany.
prompted by the success of “99 luftballons” (1984), which included english-language versions of songs from the band’s first two albums, nena recreated “feuer und flamme” in english as “it’s all in the game” (1985), with lyrics by canadian singer lisa dalbello. the experiment failed commercially and was not repeated with the band’s next album. gabriele kerner recorded a new bilingual german-english version of “anyplace, anywhere, anytime” with kim wilde in 2002.
pressing on 180 gram audiophile vinyl.

der komponist bear mccreary arbeitet für hollywood-filme genauso wie für amerikanische tv-serien. zu seinen werken gehören scores zu -marvel s agents of s.h.i.e.l.d.- genauso wie die neuauflage von -battlestar galactica-. der soundtrack zum tv-hit -the walking dead- gehört zu seinen größten erfolgen, nicht zuletzt weil er alle staffeln der serie vertonte. zum ersten mal erscheint nun der score der erfolgs-serie überhaupt, wir haben die 2lp version in dieser ausstattung im angebot: gatefold-sleeve, 140g schweres mehrfarbiges vinyl, bedruckte inner-sleeves, liner notes des komponisten, fold-out-poster. wer also das gewisse post-apokalyptische gefühl entfachen will, bei dem die -walkers- gewissermaßen schon an der türe scharren, der ist mit diesem vinyl-set fürstlich bedient.

prima norsk 1-3 war eine reihe von compilation-cds, die von beatservice records in den jahren 2000, 2003 & 2005 veröffentlicht wurden. »prima norsk« war damals ein slogan für norwegisches gemüse und bedeutete so etwas wie »1. klasse norwegisch«. das konzept für diese zusammenstellungen war es, house tracks von norwegischen produzenten zu sammeln und zu präsentieren. prima norsk 4 konzentriert sich auf exklusive tracks aus der vibrierenden szene von heute. die zusammenstellung beinhaltet exklusives material von künstlern, die bereits der internationalen szene vertraut sind, zusammen mit frischem stuff von neuen namen.

nice price deal !!! festland haben mit ihrem zweiten album ihre stilistische bandbreite erweitert und zeigen, dass sie ohne weiteres in der vorderen tabellenh?lfte intelligenter, tanzbarer musik mithalten koennen. sie haben mitbekommen, was sich in den letzten jahrzehnten in den spannenden nischen der popul?rmusik so getan hat, und verarbeiten all das, ohne irgendein genre nachzubeten. sie wissen, dass die aesthetische kraft von avancierter clubmusik noch lange nicht ausgereizt ist und dass einige von ihnen ab und an mal in einem hoersaal sa?en, hat auch nicht geschadet. texter fabian weinecke etwa fallen immer wieder sprachbilder ein, die irgendwo zwischen romantik und dem erbe franz«sischer denker aus der post-irgendwas-schublade oszillieren, ohne dass es angeberm??ig verkopft klingt. empfindsamkeit, groove und intellekt geben sich bei festland laessig die hand.

»a brand new me: aretha franklin with the royal philharmonic orchestra« verbindet ihre legendäre stimme aus den berühmtesten songs, die die »queen of soul« für atlantic records aufnahm, mit brandneuen arrangements, die vom royal philharmonic orchestra eingespielt wurden. aretha franklins unverwechselbare stimme wurde mit diesen neuen orchester-arrangements auf »a brand new me« wunderbar verschmolzen. die ebenfalls neu arrangierten und aufgenommenen backing-vocals stammen von grammy-gewinnerin patti austin, the royal philharmonic orchestra nahm seine parts in den londoner abbey road-studios auf.
das ergebnis dieser außergewöhnlichen bearbeitung besteht in einem zeitlosen album, das den soul, den groove und die gospelpower von franklins weltweit verehrter stimme erhält und einmal mehr in einem neuen kontext herausstellt. unter den highlights befinden sich neu imaginierte versionen von klassikern wie den zeitlosen billboard-no.1-hits »respect«, »think«, »don’t play that song (you lied)« und »angel«.
das album wurde von nick patrick und don reedman produziert, die auch für den weltweiten erfolg des albums »if i can dream: elvis presley with the royal philharmonic orchestra« verantwortlich sind, das vor kurzem in vielen ländern die charts toppte und mehr als 1.5 millionen exemplare verkaufte.

limitierte pressung auf rotem vinyl.
schon 2005 gründete sich das schweizer quartett aus mitgliedern der lausanner jazz-szene. doch von anfang an lag der fokus von olivier bill (querflöte), pierre-henry beyriere (bass), marc siegenthaler (keyboards) und sylvain rütti (schlagzeug, percussion) auf den tanzflächen der clubs, ihre groovebetonte, überwiegend instrumentale musik hat neben eleganten einflüssen aus jazz, soul, funk, afrobeat und psychedelia stets auch einen knackigen einschlag von 60’s beat, garage und lofi.
auf »released!« versammeln die musiker zehn brandneue wie auch bereits auf raren 7”-singles veröffentlichte songs und remixes. echte acid jazz-freaks kennen die kracher ›wonder zebra‹ oder ›v. l.a. m. (lack of afro remix)‹ vielleicht schon, ›hurricane train‹ kommt hier im soulbrigada-remix, und mit ›jump the gun‹ und dem rap-feature von afu-ra gibt es sogar einen vocal-track.
gemein ist allen tracks ihr feinsinniges gespür für coole grooves und melodien, die prägnanten flötenmelodien und die erstaunlich kraftvolle rhythmussektion, das alles in einer produktion, die transparenz und räumlichkeit perfekt mit analog knisterndem retro-charme verbindet. genre-feinschmecker, dj’s und testimonials können sich jedenfalls jetzt schon auf die schweizer groove-experten einigen.

ein schauer aus fuzz und punkrock, aus verträumtem grunge und seele entblössenden texten, das ist das zweite album der kalifornischen punkrocker monster treasure. stell dir vor, blondie spielen unbekannte nirvana-cover im cbgb’s der frühen 1980er, als es grunge noch nicht gab, und du kommst annähernd dorthin, wo monster treasure stehen. transparentes, mit regenbogenfarbenen spritzern coloriertes vinyl plus downloadcode.

die schönheit des Übergangs. im november 2017 erscheint das debütalbum von yeah but no. das zur band gewachsene projekt der in berlin lebenden und arbeitenden musiker douglas greed und fabian kuss spürt in regnerischer electronica der schwere von bruch und ende nach. es zelebriert die in jedem wandel liegenden energie und die schönheit des neubeginns. in cleveren kompositionen kartografiert das duo wie nebenbei die in synthesizer und drum machines verborgen liegende melancholie. greed und kuss lernen sich vor vier jahren kennen, als ersterer einen sänger für neue tracks sucht. das geschmackvolle erfolgslabel freude am tanzen veröffentlicht zu diesem zeitpunkt greeds musik. er tourt damit quer durch europa, spielt in mexiko und australien. mit mooryc hat greed außerdem ein album mit dem gemeinsamen projekt eating snow veröffentlicht. nach gut hundert gemeinsamen auftritten in klubs und auf festivals national und international und der veröffentlichung von gut einem dutzend gemeinsamer tracks - unter anderem auf bpitch control, noir und cocoon records - entscheiden die beiden, sich die künstlerische verantwortung zu teilen und in zukunft gemeinsam stücke zu schreiben. greed und kuss beziehen ihre energie dabei aus ihren grundsätzlich anderen herangehensweisen. greed beschreibt sich als autodidakt, lässt gern zufall oder fehler entscheiden. kuss hat gesang studiert, sich mit seinen bands und projekten von jazz über funk oder pop in allen erdenklichen musikrichtungen ausprobiert und lässt jede menge außensicht mit in das projekt einfließen. in diesem spannungsfeld verschmelzen sie elektronische musik mit klassischen songstrukturen zu einem klugen und mitreißenden hörgenuss und schreiben weiter an den greatest hits of niemals-ankommen. immer ein schweres ende, immer ein hoffnungsvoller anfang.

limitiert auf 500 stück weltweit, darunter auch das legendäre hot chip-debütalbum coming on strong von 2004 auf gelbem vinyl.

das 1993er album von rio reiser erstmals auf vinyl verfügbar!

das akustik-album zum 30-jährigen bandjubiläum als 3-fach vinyl im klappcover.

katermukke 150, eine collection von insgesamt 4x4 brandneuen tracks. sounds von magit cacoon, dirty doering, niconé, midas 104, marcus meinhardt, kid simius, paji, einmusik, pilocka krach. katermukke präsentiert sich bunt und soundtechnisch offen, nie eingefahren und festgelegt auf einen bestimmten style. mit dem 150. release sagen wir danke. katermukke bleibt in deinem herzen ein besonderer berliner spielplatz für elektronische musik. sam shure sagt, seine heimat sei sein wunderland und wenn man auf dem 4. teil unserer katermukke 150 serie sultan feat kairo steps hoert, bekommt man eine idee davon, was das bedeutet. sam shure ist bereits bekannt durch seine außergewöhnlichen releases auf mukke. sag es laut! pilocka krach is in da house. ein roter stern, nichts gefälscht, nichts versteckt. dieses mädchen bringt dich zum schreien. ay caramba, der zweite track auf der a-seite ist voller wilder beats, kombiniert mit ihrer auffällig einzigartigen stimme. schmutzig, lustig, funky du wirst vor ihre füße fallen und mit ihr schreien. aus leipzig kommt dieser einzigartige klang. schlepp geist, unter anderem bekannt durch mehrere veröffentlichungen auf katermukke hatte bereits viele top 10 hits und verzeichnet dementsprechend viele auftritte. der junge hat talent und wir werden noch viel von ihm zu hören bekommen. grande finale mit lady m aus südafrika, mit ihrem geraden und intelligenten sound. jume ist genau der richtige track für die tanzfläche.

der gefeierte produzent und remixer giraffage veröffentlicht sein debütalbum auf counter records!
zwei jahre lang hat der in san francisco beheimatete produzent giraffage in seinem schlafzimmer an seinem debütalbum gewerkelt, das von seiner persönlichen reise der selbstheilung erzählt, bei dem jeder song eine andere periode in seinem leben repräsentiert. kaleidoskopische beats und verträumte synth-pop- und r&b-melodien umrahmen das neue werk, bei dem japanese breakfast, body language’s angelica bess und viele andere mitgewirkt haben. der sohn zweier taiwanesischer einwanderer ist schon früh zur musik gekommen - einer deutlichen abweichung der sonstigen kulturellen erwartungen innerhalb seiner familie. doch schnell schaffte er mit ganz speziellen remixen seiner r&b-lieblingslieder, die im internet regelrecht explodierten, den aufstieg vom regional bekannten act, der bloß in kleinen auskennerblogs beachtung fand, hin auf die bühnen der weltweit größten festivals.
schwarzes 180g vinyl inklusive downloadcode.

die inspiration für sein neues album -mirapolis- bezog der französische produzent rone seiner leidenschaft für den filmklassiker -metropolis- sowie seinem wunsch, kultregisseur michel gondry zu treffen, der für rone das albumcover entwarf. das ergebnis ist ein cineastisches meisterwerk, an dessen entstehung eine vielzahl von prominenten gastmusikern teilnahm, darunter john stanier (battles), bryce dessner (the national), die französische death-metal-band vacarme band, avantgardist gaspar claus, us-slam-poet saul williams, baxter dury (sohn des legendären ian dury), die israelische elektronikerin noga erez sowie blonde redhead-sängerin kazu makino.

best of album des electro-pop-trios pollyn aus los angeles, das, inspiriert von portishead, gorillaz und talking heads, im laufe der zeit von matthew herbert, dj harvey und moodyman geremixt wurde, aber auch selber bands wie gorillaz, liquid liquid, buffalo daughter und death from above remixte. coloriertes triple-vinyl (lp1 rosa, lp2 weiss, lp3 blau) inklusive der brandneuen single -findaway feat. alexis taylor (hot chip).

der soundtrack des renommierten filmkomponisten cristobal tapia de veer zum britisch-amerikanischen thriller the girl with all the gifts (2016) von regisseur colm mccarthy, nach der dystopischen romanvorlage von mike carey, der auch das drehbuch schrieb. der kinostart in deutschland erfolgte anfang februar 2017.
schwarzes 180g doppelvinyl im gestanzten gatefold.

katermukke 150, eine collection von insgesamt 4x4 brandneuen tracks, die sich ins gehirn brennen! einmalige sounds von magit cacoon, dirty doering, nicone, midas 104, marcus meinhardt, kid simius, paji, einmusik, pilocka krach.katermukke präsentiert sich bunt und soundtechnisch offen, nie eingefahren und festgelegt auf einen bestimmten style. mit dem 150. release sagen wir danke. so viele tolle releases mit mehr als 100 acts lassen uns die guten zeiten feiern und den rest vergessen. katermukke bleibt in deinem herzen was es immer war ein besonderer berliner spielplatz für elektronische musik. dr. marcus meinhardt ist berühmt für seinen metropol-sound und sein ewiges grinsen. zusammen mit khainz aus der schweiz liefert er den ersten track auf der a-seite der 150.3. 1 techno, 1tech house, 1 minimal & overall 7 - sind nur einige beatport charts platzierungen von khainz. der dresdner kumpel dj gunjah ist derjenige der weiss wie man auch in der hitze der kleinen schauplätze den dancefloor zum kochen bringt, z.b. mit seinem neuen track house of lords. der mann der stunde ist niconé, der zusammen mit aves volare den extrem driftenden track dont stay zusammensetzt. nicone ist teil der bar 25 gemeinde, kopf von dantze records.paji der talentierte produzent ist bekannt für warme rhythmen und instrumental stücke. man kann sicher sein, dass der sommer das ganze jahr dauert, während man seine musik hört. atacama wird dich durch die dunklen tage führen und dich in den langen nächten lächeln lassen.

zum 20. jubiläum erscheint das fünfte studioalbum von green day in einer besonderen auflage als gelbes doppel-vinyl mit logo-Ätzung auf seite d.

haste strom, haste licht: alle lampen an! „keine bewegung 2“ festival + compilation
keine bewegung. wir erinnern uns. 2014. der hamburger popkulturbeschleuniger euphorie und das berliner label staatsakt machen gemeinsame sache und veröffentlichen den vinyl-sampler „keine bewegung“ – eine bestandsaufnahme des urbanen undergrounds in der bundesrepublik: postpunk, indiepop und agitprop von die nerven über messer bis ja, panik. klarer gewinner damals: das hamburger duo schnipo schranke (damals noch frankfurt am main), die zum ersten mal auf „keine bewegung“ in erscheinung traten und mit der auf dem sampler erhaltenen version von „pisse“ die charts und herzen erobern.
wieder gibt es unerhörtes von schnipo schranke, superpop von das paradies aus leipzig, endlich international music aus dem ruhrgebiet, isolation berlin übersetzen pulp, ein antifolk-update von ilgen-nur, haste strom, haste licht, haste lampe an!, ähm, ja... neues von drangsal, tape-aufnahmen von friends of gas, paul von trümmer gibt solo den funkypunk, kala brisella reichen den krankenschein ein, gurr machen uns atemlos und albrecht schrader singt eine ode and die Öde! vieles mehr inklusive! hits, hits, hits!
und weil das alles so geil ist, findet einen monat nach erscheinen der compilation ein exklusives doppelfestival in hamburg und berlin statt: schnipo schranke, lea porcelain, odd couple, neufundland und international music sind bereits bestätigt. weitere bands werden im laufe der nächsten monate bekannt gegeben. und jetzt: fakten, fakten, fakten.
weißes doppel-vinyl im klappcover, downloadcode inklusive.

the baseballs werden 10! und es gibt reichlich grund zu feiern, denn sam, digger und basti blicken auf eine erfolgsgeschichte zurück, die ihresgleichen sucht.
das 180 gramm doppel-vinyl erscheint im klappcover, downloadcode inklusive.

manhattan to berlin
recompiled ii/ii ist das zweite von zwei vinyl-only-releases von function, die zuvor unveröffentlichte stücke sowie bereits vergriffene musik beinhalten.
a-ton ist ostgut tons editionslabel mit besonderem fokus auf ambient-, archiv und andere musik.

das 2. album von zugezogen maskulin auf vinyl inklusive cd.

nach 24 jahren sagen drei worte immer noch alles: wu tang clan das neunteilige outfit von staten island, new york, hat einen weg für buchstäblich hunderte von künstlern geebnet und wiederholt hip hop geschichte gemacht. ursprünglich aus den ostküsten-rappern rza, gza, ol dirty bastard, method man, raekwon, ghostface killah, inspectah deck, u-god und masta killa zusammengesetzt, ist der clan nun wieder vereint, um ihr achtes studioalbum the saga continues zu liefern . die erste single des epik-albums people say (veröffentlicht am 25. august) mit dem ehrenamtlichen clan-mitglied redman, hat bereits die hip hop-community begeistert und in erwartung des albums versetzt, welches mitte oktober veröffentlicht wird. produziert von mathemathics, enthält das album auch features von killah priest, streelife, chris rivers und dem späten sean price. rza beschrieb den produktionsprozess für das rollings stones magazine im august und sagte: seit jahren hat math die idee gehabt, eine musik mit modernen und legendären geräten wie asr10 mit vokalaufführungen von wu-tang clan mitgliedern und anderen prominenten mus zusammenzustellen... mit der the saga continues setzt er ein meisterwerk.

doppel-vinyl mit 6 remixen plus instrumentals zu dexter’s neuem album “haare nice, socken fly”.

spektakuläres debütalbum des dubstep-produzenten prash mistry aka engine-earz experiment, der bereits mit the prodigy, nitin sawhney, roots manuva gearbeitet und mit the streets, tricky, dj shadow, enter shikari getourt hat. symbol ist ein melting pot diverser stile, majestätischer strukturen, göttlich erzeugter sounds und exzellenter features, darunter von der einzigartigen lisa gerrard (dead can dance), soul-star aloe blacc und dem dubstep-protagonisten flux pavilion. das artwork entwarf nitin shantilal vadukul, bekannt für seine portraits vom dalai lama, barack obama und jay-z. neben cd, lp erscheint symbol auch als blu-ray audio in hochwertiger 5.1 und 9.1 auro-3d-qualität.

am 11. mai 2007 erschien das dritte album der us-amerikaner, welches in deutschland, Österreich, der schweiz, den us und in großbritannien auf platz 1 einstieg. neben den singles »bleed it out« und »shadow of the day« enthält das album den hit »what i’ve done« – die bisher erfolgreichste single der band in den usa. jetzt ist das album als picture-vinyl wieder erhältlich.

180g vinyl reissue des reggae album-klassikers “insight”, einem phill pratt project, das im original 1979 veröffentlicht wurde.

knapp zwanzig jahre, 13 soloalben und unzählige tourneen lang war pi auf der suche: nach seiner vorstellung vom leben und deren verpflanzung in seine kunst, seinem standpunkt als gewachsener musiker und erwachsener mensch, seinem platz in der hip hop-szene, der welt und weiter. nun ist der berliner da, wo er immer hinwollte: da, wo oben ist - ohne dabei das unten aus den augen verloren zu haben. pi hat über all die jahre seine dues gepayt, wie es im hip hop-jargon heißt. und im zuge dessen hat er begriffen: -nichts war umsonst.- eine erkenntnis, die er konsequenterweise zum titel und leitmotiv seiner neuen platte gemacht hat. auf den ersten blick mag dieser satz wie eine floskel klingen. wie eine plattitüde. eine binsenweisheit ohne belang. doch wer pi kennt und sich ein wenig mit seinen werken und seinem wirken der vergangenen zwei dekaden auseinandergesetzt hat, der weiß, dass er noch nie auch nur einen schritt ohne grund getan hat. außer rebell zu sein vielleicht. -jede stunde, die verstreicht, kostet zeit, die noch bleibt / und frisst auf, was noch kommt: nichts war umsonst.-

das neue album von selig auf rot-transparentem vinyl plus cd im klappcover.

nach der ep-reihe -the bells- und der single -don’t feel like- erscheint nun jatas albumdebüt -mexico-. jata ist das soloprojekt des berliner multi-instrumentalisten, produzenten, remixer und songschreibers jacob vetter. der vorab-track -monster- ist ein pulsierender slow-beat mit verwehtem saxofon an der schnittstelle von soul und r&b, bei dem man nicht zuletzt an den späten marvin gaye denkt. geschrieben und aufgenommen hat jata -mexico- im wesentlichen in frankreich, wo er seit anderthalb jahren wohnt. hier, in einem kleinen dorf in der nähe von genf, fand er die ruhe für seinen bislang größten musikalischen wurf. aber letztlich ist natürlich auch das wieder nur eine zwischenstation für den suchenden reisenden jata. abgemischt hat er -mexico- gemeinsam mit ash workman in london.

schon der opener und titeltrack des albums »walk the earth« ist eine hymne, und gleich geht es weiter mit dem heavy »haze«, die sofort ins ohr gehende melodie von »election day« bis hin zu dem lyrischen »kingdom united«.
mit »walk the earth« spielt die band ganz oben mit. die wundervollen melodien zusammen mit der stärke und eindringlichkeit von joey tempests stimme, kombiniert mit der starken rhythm-sektion, das hervorragende gitarrenspiel von john norum geben dem album eine besondere stärke.
erscheint auf weißem 180 gramm vinyl im klappcover.